Simetria e Metal: A Galeria Privada de Tao Chu

Uma Experiência Artística Única em um Espaço de 120m²

O ponto de partida para o design de Chu foi a ideia de permitir que os convidados especiais experimentassem o senso de moda do artista escultor. A galeria, localizada em um apartamento de 120m², pertence a um artista escultor. O conceito de design é mostrar a modernidade através da textura metálica, mas também combinar com elementos naturais sem perder a forma única da escultura.

Para realizar essa visão, Chu utilizou principalmente mármore e madeira, mas também incorporou uma tinta especial misturada com metal e cobre. A técnica especial usada na Pilar Y é particularmente notável. O material externo foi misturado com dois tipos de cobre que, após uma reação química, se transformou em uma cor prateada, dando a aparência de ferro puro. Este detalhe tornou-se o destaque do projeto.

Um dos maiores desafios do projeto foi a comunicação com o cliente, que também é um artista e tinha muitas ideias próprias. No entanto, Chu conseguiu superar esses desafios e criar um espaço que permite aos convidados visualizar todas as esculturas sequencialmente com facilidade.

O projeto começou em janeiro de 2019 em Taipei e foi concluído em maio do mesmo ano. A galeria é um testemunho do compromisso de Chu com a inovação e a excelência no design. Seu trabalho foi reconhecido com o prestigioso Prêmio de Design A' na categoria Espaço Interior, Varejo e Exposição em 2020.

Em suma, a galeria privada de Tao Chu é um exemplo brilhante de como o design pode transformar um espaço comum em uma experiência artística única. Através de uma combinação de texturas metálicas, elementos naturais e uma abordagem inovadora para o design, Chu criou um espaço que não apenas exibe arte, mas também é uma obra de arte em si.