Conexões Esculturais: O Novo Espaço da Lingerie JIALI

Integração de tradição e inovação redefine experiência em loja de lingerie

O espaço da JIALI, marca de lingerie com mais de três décadas de história, passou por uma renovação marcante para acompanhar o lançamento de sua nova linha, Classy. A proposta do projeto eliminou divisórias internas, criando uma área de exposição contínua e fluida. Elementos retrô, como tijolos e luzes de néon, foram reinterpretados com técnicas modernas, resultando em um ambiente que conecta diferentes gerações e estilos, sem perder a essência original da marca.

O layout do espaço destaca a dualidade entre tradição e modernidade. As áreas de exposição das duas marcas utilizam tons de cinza, remetendo às origens industriais da JIALI. O balcão central, com paredes de tijolos e detalhes em vidro e espelhos, simboliza a transição entre o antigo e o novo. Enquanto o uso de aço galvanizado e néon evoca nostalgia, as curvas esculturais e os metais polidos representam a feminilidade contemporânea, criando um diálogo visual entre passado e presente.

A execução do projeto envolveu a aplicação de materiais como ferro, vidro transparente, aço galvanizado, placas metálicas, tinta para pedra, acrílico e tijolos espanhóis. O acrílico, utilizado amplamente na área da marca original, suaviza o impacto visual das cores saturadas, ao mesmo tempo em que delimita as zonas de exposição. O balcão com tijolos vazados e espelhos reforça a ideia de integração entre gerações, simbolizando o progresso e a união das marcas sob uma mesma identidade.

Com cerca de 149 metros quadrados, a loja foi completamente repaginada para fortalecer a conexão entre as marcas, promovendo confiança e reconhecimento junto ao público. O novo layout não só facilita a gestão corporativa, mas também proporciona uma experiência diferenciada ao cliente, que pode vivenciar a história da JIALI enquanto descobre sua nova fase. A integração de materiais e cores cria uma narrativa visual que valoriza tanto a tradição quanto a inovação.

O projeto enfrentou desafios técnicos significativos, como a customização de prateleiras sem moldes prontos e a integração de néon com estruturas metálicas. A equipe utilizou corte a laser para garantir acabamento limpo e colaborou com fábricas especializadas para produzir peças sob medida. O resultado é um espaço que alia funcionalidade, durabilidade e estética, tornando-se referência em design comercial e experiência do cliente.

Premiado com o Bronze no A' Design Award 2025, o Connecting Sculpture destaca-se por sua abordagem criativa e pelo impacto positivo na percepção da marca. A loja tornou-se não apenas um ponto de venda, mas um verdadeiro espaço de conexão entre passado, presente e futuro, reafirmando o papel do design como agente de transformação cultural e comercial.