O Mayday 5525 Live Tour marca um novo capítulo na história dos espetáculos musicais, ao transformar o palco em uma verdadeira máquina do tempo. Inspirado pela trajetória da banda Mayday, o projeto utiliza elementos visuais e tecnológicos para transportar o público por memórias e emoções compartilhadas, conectando passado, presente e futuro em uma narrativa envolvente. A proposta foi reconhecida internacionalmente, conquistando o Golden A' Design Award em 2025, um dos prêmios mais prestigiados do setor.
O diferencial do design está na ousadia de abandonar as tradicionais telas 2D, adotando uma estrutura composta por uma esfera central de 12 metros de diâmetro e cinco esferas de LED 3D de 5 metros cada. Essas superfícies, perfeitamente integradas, criam um espaço tridimensional onde imagens ganham vida de maneira surpreendente. As esferas assumem múltiplas formas e significados ao longo do show — de planetas a balões, de ondas cerebrais a memórias —, visualizando a música e ampliando a interação entre artistas e público.
O uso de tecnologia de animação por inteligência artificial potencializa a fusão entre o real e o virtual, enriquecendo a experiência sensorial. O palco, que se transforma de aeronave a máquina do tempo, acompanha o repertório da banda, com canções como "Sun Wu Kong" e "Song of Battle" explorando temas como aventura, identidade e questões sociais. O encerramento, com "Dokodemo Door", enfatiza laços de família, amizade e esperança, enquanto conteúdos em vídeo e easter eggs conectam a trajetória do Mayday à memória coletiva dos fãs.
Do ponto de vista técnico, o projeto impressiona pelo porte e complexidade: são 90 metros de largura de palco, uma esfera central de 10 toneladas e cinco esferas de 3 toneladas, totalizando 13.000 peças de LED de especificação especial. O design integra ainda bastões de luz reutilizáveis, sincronizados via aplicativo ou NFC, estendendo a experiência visual a toda a plateia. O console de controle, em formato hemisférico, reforça a coesão estética e funcional do espetáculo.
O desenvolvimento do Mayday 5525 Live Tour exigiu soluções inovadoras para desafios estruturais, visuais e de segurança, como a fabricação das esferas e a garantia de visibilidade para todos os ângulos. A integração de luz, som e vídeo, aliada a uma narrativa emocional, cria um espetáculo que vai além do entretenimento, promovendo reflexão sobre identidade, meio ambiente e humanidade. Como destaca a equipe criativa, o show não busca nostalgia deliberada, mas sim revela, de forma sutil, a memória coletiva entre banda e fãs.
O Mayday 5525 Live Tour segue em turnê mundial desde dezembro de 2023, levando sua proposta inovadora a diferentes públicos e consolidando-se como referência em design de experiências ao vivo. A união entre arte, tecnologia e emoção reafirma o potencial transformador do design no universo do entretenimento contemporâneo.
Designers do Projeto: B'IN LIVE CO., LTD.
Créditos da Imagem: B'in Music International Limited
Membros da Equipe do Projeto: Concert Director: Yu-Hsuan Wu
Concert Associate Director: Sih-Jie Chen
Production Manager: Ming-Wen Tan
Visual Director: Yen-Chih Chen
Visual Design: Yen-Chih Chen / Kuan-Wen Chen / Che-Teck Lim / Ya-Chi Yu / Yan-Tung Tsai / Yu Wang
Stage Design: Hsing-Hsin Lee / Chin-Hsiang Hsieh
Lighting Design: Hsiang-Lin Wu / Ssu-Chi Chen / Jian-Feng Sun
Laser Design: Chen-Chieh Hsia / Shao-Wei Lin
Live Sound Design: Chih-Yang Chuang / Shih-Chieh Huang / Leung-King Au / Yen-Kai Chuang
Nome do Projeto: Mayday 5525 Live Tour
Cliente do Projeto: B'in Live