Ao definir uma série de subespaços que possuem escalas variadas, mas interagem bem entre si, o arquiteto estabelece o episódio de introdução, desenvolvimento e ponte, transmitindo a atmosfera da simplicidade. O tempo e o espaço evoluem ao longo do projeto, borrando os limites da arquitetura e combinando humanidade e natureza. Portanto, o projeto é uma resposta perfeita aos jardins tradicionais chineses.
O prédio tem formato linear, com uma parte que alcança levemente a água. O teto inclinado, projetado com direções mais baixas, diminui a visão dos visitantes e os guia para a natureza. A parte afundada no prédio adiciona independência e limites à área de encontro. O processo de diminuição da visão aproxima os visitantes da paisagem, criando um diálogo entre o ser humano e a água e estabelecendo uma ressonância entre a realidade e a imaginação. As fachadas com formato de pinturas longas são cristalinas e eliminam os limites entre o interior e o exterior. O tempo revela sua marca de fluidez quando as quatro estações estão mudando e quando os dias e as noites estão se alternando. A natureza se torna o tema principal em todo o projeto.
Os principais materiais selecionados para decorar o espaço são madeira, pedra e plantas, pois são elementos da natureza. A simplicidade é enfatizada por meio de diferentes níveis. Com características únicas, as obras de arte que refletem as regiões e a história representam diferentes temas humanos e se autodenominam sinais do espaço ao mesmo tempo. A flexibilidade elimina os limites.
A área do terreno é de 450 metros quadrados.
O projeto foi iniciado em abril de 2020 e concluído em setembro de 2020 em Wenzhou, China.
O projeto foi projetado com grande flexibilidade para futuras reformas. Também reserva espaço para uma creche. No futuro, este prédio ainda poderá se adaptar a diferentes cenários, mesmo que seus usuários e funções não sejam os mesmos.
Misturar-se à paisagem é a característica especial dos jardins tradicionais de Jiang Nan. O espaço é construído de acordo com a paisagem aquática, guiando os visitantes a interagir com a natureza e levando-os a se juntar à paisagem. A entrada do projeto é projetada relativamente estreita após o ajuste do arquiteto para criar uma atmosfera calma e mostrar a natureza da melhor forma possível.
Com a definição de uma série de subespaços que possuem escalas variadas, mas interagem bem entre si, o arquiteto estabelece o episódio de introdução, desenvolvimento e ponte, transmitindo a atmosfera da simplicidade. O tempo e o espaço evoluem ao longo do projeto, borrando os limites da arquitetura e combinando humanidade e natureza. Portanto, o projeto é uma resposta perfeita aos jardins tradicionais chineses.
Créditos da imagem: Zhuhai
Este projeto recebeu o prêmio Golden A' Design Award na categoria de Design de Espaço Interior, Varejo e Exposição em 2021. O Golden A' Design Award é concedido a criações maravilhosas, excepcionais e inovadoras que refletem o talento e a sabedoria do designer. São produtos venerados e ideias brilhantes que avançam a arte, a ciência, o design e a tecnologia, incorporando excelência extraordinária e impactando significativamente o mundo com suas características desejáveis.
Designers do Projeto: Quincy Li
Créditos da Imagem: IMAGE by Zhuhai
Membros da Equipe do Projeto: WJ STUDIO
Nome do Projeto: The Osmanthus Grace
Cliente do Projeto: Quincy Li